Посты с тэгом #ИСКУССТВО.

Его снимки отражают невероятную лёгкость, наивность, дух свободы, который витал в 90-е. Кто-то из них взлетел, кто-то исчез с модного небосклона.

Кто проживает на дне океана? Джейсон Вурхиз и.... Ленин? Да, в морских глубинах есть много чего интересно. А порой подводные объекты становятся настоящей неожиданностью даже для самого опытного дайвера. Давайте поглядим, что таится на дне морском.

Купальники, кепки и солнцезащитные очки уступили место атласным платьям, цилиндрам и защитным очкам в Уитби в прошедшие выходные, когда в городе проходил стимпанк-конвент Whitby Steampunk Weekend.

Солнцестояние – пиковый момент, когда небесное светило находится над горизонтом на максимальной или минимальной высоте.

24 июля более 40 человек, укрывшись под импровизированными палатками в жару, позволили своим обнаженным телам стать полотнами для художников на Юнион-Сквер в Нью-Йорке.

Инфраструктура является неотъемлемой частью для каждого населенного пункта. Казалось бы, в данном случае нет простора для творчества, но порой инженеры и архитекторы создают настоящие шедевры. Их творения не просто делают жизнь людей проще, но и становятся полноценной достопримечательностью, притягивающей туристов со всего мира.

Некоторые люди могут часами бродить по картинным галереям и наслаждаться высоким искусством. А другие... будут помирать от скуки. Так любители юмора и живописи с просторов Сети, решили устроить себе развлечение. Они находят на барахолках, гаражных распродажах, да хоть на помойках классические, да и не только, картины и по-своему дорисовывают их. Результаты вышли очень даже неплохие (и смешные). Давайте посмотрим.

Шон Эндрю Мюррей (Sean Andrew Murray) — художник из Соединенных Штатов, который рисует “странную фантастику” в духе книг Чайна Мьевиля. Работы Мюррея (особенно серия World of Gateway) поразительно фантасмагоричны.

Французский художник Патрик Коммеси дарит фасадам старых зданий новую жизнь с помощью своих невероятно реалистичных 3D-граффити. Стены буквально оживают и не всегда понятно, что перед нами рисунок. Такие граффити действительно украшают улицы и делают их более яркими и интересными, превращая обычную прогулку в настоящую экскурсию в художественной галерее.

Архитектура - это не просто наука о строительстве. Это в первую очередь искусство. И каждый уважающий себя архитектор должен быть настоящим художником и творцом. И авторы этих впечатляющих строений явно не имеют проблем с фантазией. Давайте посмотрим на эти удивительные здания их разных уголков мира.

Портреты Родригеса-Джерада (Jorge Rodriguez-Gerada), выполненные в виде фресок или наземных картин, которые можно увидеть из космоса, больше, чем знак художника. Они являются частью памяти, которая отказывается быть исключительно проходящим сигналом.

Нью-йоркский художник Уоррен Кинг (Warren King) начал создавать скульптуры из картона, чтобы придать жизни своих детей больше фантазии с помощью креативных самодельных масок и шлемов.

Тяга человека к искусству бесконечна. Во все времена люди будут хотеть творить и создавать удивительные вещи, которые бы отражали их внутренний мир в необычных и красивых формах. В данном случае в скульпторах. Давайте посмотрим на впечатляющие произведения искусства из разных уголков мира.

Удивительно, когда ты даже ногти на ногах ровно подстричь не можешь

Помните знаменитый диалог из фильма "Я, робот", где герой Уилла Смита задаётся вопросом: "Разве может робот написать симфонию? А взять чистый холст и превратить его в шедевр?⁠⁠". Кажется, что это роботам уже под силу. Доказательства тому предоставили умельцы из Сети, которые с помощью нейросетей воссоздали то, что могло не войти в рамки известных картин. В этом проекте они воспользовались нейросетью "Dalle 2" и она действительно творит чудеса. Порой не сразу понятно, где заканчивается оригинал и начинаются фантазии нейросети. Такой технологический процесс изумляет, но и одновременно немного пугает.

Живописцы прошлых столетий нередко писали портреты известных и именитых личностей своего времени. Французский художник с ником с ником "kyesone" тоже решил попробовать. Правда, писать полотна с натуры ему не требуется. Ему вполне удачно получается создавать портреты знаменитостей в стиле картин живописцев прошлого века в удаленном режиме. И получается у него это весьма недурно.

Эволюция утверждает, что человек произошел от приматов. Об этой теории мы знаем со школьной скамьи, хотя с такой теорией согласны далеко не все. Но не будем разводить дискуссии на этот счет. Давайте лучше пофантазируем, как французский художник XVII века Шарль Лебрён. Он является одним из крупнейших представителей искусства классицизма, основоположником и ведущей фигурой в живописи. Многие его картины хранятся в Лувре. Ещё в 1666 году художник основал французскую академию искусств в Риме, которая действует по сей день. Но сейчас нам интересен его большой проект, под названием Трактат о выражении лица". В нем Шарль представил, как бы выглядел человек, если бы он произошел не от приматов, а от, например.... верблюда или совы. Выглядит круто, но немного жутковато.

Смотрели фильм "Ночь в музее"? Пермская художница Леся Гусева вдохновилась этой классной комедией и придумала похожий проект. Она нарисовала ряд забавных иллюстраций, на которых представила, чем же занимаются герои картин, пока их никто не видит. Таким образом, у нее получился своеобразный ремейк - "Ночь в художественной галерее". Давайте поглядим.

Эти легендарные снимки наверняка видел каждый из вас. Но согласитесь, мало кто интересовался о том, кто же является автором этих замечательных фотографий. Поэтому американский фотограф Тим Мантоани решил исправить эту несправедливость и познакомить весь мир с теми, кто снял эти кадры. Также, таким образом, он отдал дань людям, стоящим за великими фотографиями.

Филипп Вебер - немецкий художник, который пишет картины в тиле гиперрелизма. Его работы действительно сложно отличить от фотографии. В основном художники рисует красивых девушек, которые будто бы сейчас сойдут с картины в реальный мир. Давайте посмотрим на его впечатляющие работы, которыми он делится с подписчиками в своих аккаунтах в соцсетях.

Когда люди приезжают во Францию, они обязательно хотят посетить Лувр; в России посещение Эрмитажа становится обязательным для туристов. Что отличает их от остальных многих тысяч? Специально для вас ТОП-10 самых известных музеев мира.

Пабло Феррари, фотограф из Аргентины, влюблён в Грузию.

Начинаем знакомить вас с мероприятиями, которые будут проходить в Музее наивного искусства в этот день.

Его работы поражают не только фантастической детализацией, но и схожестью с шедеврами Караваджо и Тициана — по эпичности и могучему мифологическому напыху картины Гриффитса не уступают работам мастеров прошлого, хотя и рассказывают несколько об ином.

Хотя Рариндра Пракарса родился и вырос в столице страны Джакарте, городские пейзажи его не привлекают. Выбор фотографа — сельская Индонезия, которую он снимает по правилам киноленты: сценарий, постановка, свет. Это придает снимкам драматичность и одновременно завершенность.

Интерес к человеческой комедии и чудесное сочетание композиции с содержанием помогли Эллиотту Эрвитту стать одним из самых признанных мастеров уличной и документальной фотографии 20-го века. В его работах эмоциональность, спонтанность, глубокий смысл и жизненный задор.

Несмотря на серьезность сюжетов, Акунья старается сохранять мультяшность и даже некую заразительную радость в лицах персонажей. За то мы его и любим.

Кот Заратустра — экзистенциальная величина, космическая константа. Он толст, но грациозен, при этом существует во всех измерениях сразу. Мощь Заратустры настолько велика, что он способен проникать даже в картины известных художников — и чувствует там себя замечательно.

От работ Майкла Донована сложно отвести взгляд.

В 18–19 веке происходит перелом в русском изобразительном искусстве. Художники много учились у западных мастеров и в то же время стремились создать свое уникальное видение. О том, как складывалась жизнь русских творцов, можно узнать из книг нашей подборки.

Любому творцу нужно вдохновение, чтобы создать новое произведение искусства. Без этого любая работа станет бездушной пустышкой. Особенно внимательные зрители часто подмечают, что изобразительное искусство является бесконечным источником для кинематографистов. Порой известные полотна художников так вдохновляют режиссеров, что они их нарочно включают в сам фильм, желая придать ему большей глубины и осмысленности.

Наблюдая за развитием современной архитектуры, начинает казаться, что мы уже живем в эпохе футуристического будущего, которое нам показывают в фантастических фильмах. Предлагаем посмотреть на примеры удивительной архитектуры в разных странах.

Романтика ночных поездов, ночная жизнь маленьких городов России, экзистенциальные состояния человеческой души. Маленький и уютный мир без войны, страданий и смерти на картинах анонимного художника, которые он выкладывает на странице elektri4ki в Instagram.